全书的最后一章，书写了巴赞之后法国最重要影评人塞尔日·达内的形象。德巴克借由达内形象的描绘，最终又回到了对迷影概念的梳理。达内其实成了一个提喻式的形象，他几乎以一己之力代表了迷影精神的全部内涵：以生命的形式来投入对电影的爱。

值得一提的是，全书出镜率最高的人物是特吕弗。原因也不难理解，德巴克写过《特吕弗》传记，对他的熟悉程度不在话下，更重要的是，与侯麦、戈达尔等人不同，特吕弗的整个生命旅程，一直激情四溢地展现出对于电影最纯真的热爱，他一直是处于迷影状态的一位电影人，战后法国层出不穷的迷影文化事件中，特吕弗的身影很少缺席。不过这也使得有些章节稍显冗长甚至失控。比如第三章“希区柯克事件”，描述的是希区柯克在法国接受的翻盘历史——由战后的法国影评圈漠视的导演到50年代末被塑大师金身的过程。这一章前面部分都写得顺风顺水，电影手册众将士接力棒一般地为希胖助力的过程，不绝如缕地被描绘出来。但是最后一节，整整二十页的篇幅，描绘的是特吕弗为希区柯克制作那本著名对话录的过程，写来实无太大必要，对观点毫无帮助——一句参考特吕弗传记即可。

“电影始于格里菲斯，终于阿巴斯”，戈达尔这句金句的言下之意不难理解：关于虚构电影的历史，已经结束。《迷影》一书则是写出对电影的爱的历史的终结。但电影的历史结束了么？这个问题可能永远没有答案。

撰文｜LOOK

编辑｜走走