江南晨雾（中国画）　　杨明义

笔墨中流淌的氤氲江南，充满哲思的雕塑，写意山水的磅礴气象……日前，多位当代艺术家个人展览在中国美术馆举行。展出作品既饱含中华美学传统意蕴，又充满艺术家颇具个人风格的探索与创新，体现出当下艺术的多样与丰富。

杨明义“能见大义”

“能见大义——杨明义艺术与文献展”分为“艺旅水墨”“艺术人生”和“艺坛交游”三个篇章，共展出作品100余件，不仅展现了艺术家不同时期的创作之路，还以书信、照片、手稿、收藏等文献再现了他与画坛名宿的交往。杨明义将珍藏多年的赵无极、王己千、沈从文作品各1件无偿捐赠给中国美术馆。

出生于江苏苏州的杨明义，早年就读于苏州工艺美专。20世纪六七十年代，他的版画以姑苏女子和水乡风景为题材歌颂劳动。俏美的江南姑娘在他的笔下沐浴着水乡春天的惠风，成为社会主义城乡新貌的写照。20世纪70年代末80年代初，杨明义又将水印版画自觉地与水墨结合，既有版画造型的功底，也有水墨的灵动，以明快清新、富有江南情韵的风格为画坛所瞩目，如1978年创作的彩墨画《水乡节日》发现周庄之美，展现了真切丰富的生活场景。此后，杨明义赴海外求学，对中外美术的同和异产生了浓厚的兴趣。在对中西艺术的比较中，杨明义加深了对中国传统艺术的认识和理解，增强了对民族文化的自信。

1999年，杨明义回到阔别十载的故乡。此时的苏州正走在改革开放前列，工业园区的现代文明与历史悠久的传统文化交相辉映，激发着艺术家再度描绘姑苏新貌的热情。杨明义创作出《今日苏州人间天堂》《桥之乡》《蔚蓝色的夜》等表现时代新象的作品，纵情畅叙游子心声。