近年来，浮世绘展览在中国频繁展出，仅在北京，从去年到今年，就展出了《异域同绘——中国美术馆藏日本浮世绘和清代木版年画精品》《遇见浮世·博览江户——江户时代浮世绘原版珍藏展》。浮世绘作为一种异域艺术流派，如今已在中国广泛传播。尤其是一些年轻观众，对浮世绘的喜爱已经成为了一种时尚。
喜多川歌麿作品
但也有中国观众对浮世绘会产生很多疑惑，比如为什么同样是东亚版画，同样是线造型，浮世绘和中国明清版画面貌上差异如此之大？为什么多数浮世绘的色调会有些阴郁，而中国明清版画却色彩鲜艳？为什么浮世绘的人物造型颇显夸张？画中人到底是什么身份？
《执笛望子》，墨版笔彩，88cm×42.2cm，清康熙（冯德保藏）
如果要了解浮世绘的谜团，我们就不得不从历史文化和艺术本体语言中寻觅。中国作为版画古国，对于日本浮世绘的产生与发展有明显的助推作用。但在数百年的流变中，两国的版画风貌就发生了巨大的差异，本文尝试以浮世绘和明清精品版画中女性形象作为对比，来剖析两者的差异及文化渊源。
淑女·游女
明末清初的精品版画，风格雅致，工整细腻，从很多地方可以看出宋代院体画、明代界画和文人画的影响。作者多为技术纯熟的画师和文人画家参与，据考证，在姑苏版画最鼎盛时期，很多具有天主教背景的画家参与了版画的绘制，他们的版画融入了西方版画的透视和阴影、排线的技法，更为丰富和立体。
这些作品中的女性形象多为的女性多为官宦人家的女眷，她们端庄淑雅，多以母亲的形象出现，或母亲教儿童读书习字，或看护儿童嬉戏玩闹，呈现祥和居家的场景。女性更像是一种家园的象征符号。
3月24日，赵同泽在工作室里打磨刻刀。74岁的赵同泽是山西太原一名开挖掘机的退休工人，他从儿时起就喜欢在胶泥上刻画，一把凿刀、一盏明灯、一块石头，老人坚持了数十年。
昭君出塞（行书中堂、版画）霍国强为纪念联合国教科文组织命名昆曲为“人类口头和非物质文化遗产代表作”20周年暨明代戏剧家梁辰鱼诞辰500周年，3月16日至30日
