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上世纪六七十年代，沈从文作品的文学价值在海外被重新挖掘，从1961年美国学者夏志清在耶鲁大学出版《中国现代小说史》，并对沈从文作品给予高度评价至今，其作品在海外被不断翻译和阅读。

​黄宗毅1963年在电影《牛郎织女》中扮演牛郎，与著名黄梅戏艺术大师严凤英合作，牛郎的纯朴忠厚给人留下难忘的印象；1986年在改编的莎士比亚喜剧《无事生非》中扮演护城官杜百瑞，受到戏剧大师曹禺和时任文化部部长王蒙、时任文化部副部长英若诚的赞赏，其中他主演的《夜巡》一折曾被选中为英国女王演出；1991年在舞台剧《红楼梦》中扮演长史官，被观众称赞为“活公公”；1993年在小喜剧《游春》里反串彩旦王干妈，演出百余场；1999年在《秋千架》中扮演皇帝，风趣幽默。

“戏曲演员的优势是唱念做打，我们在面对观众之前，有前辈艺术家千锤百炼传下来的程式，在学习中也已经一板一眼地打好了基础，这是别的艺术门类的演员不具备的。只要不断发掘这些表现手段的潜能，把所学化入作品和人物，戏曲的魅力就会无限。”

近日，为支持灾区学校灾后重建，中国00后女摄影师、中国女摄影家协会会员、纽约大学Tisch学院摄影专业学生杜怡霖（Elaine Du)再次与鸿基金联手，精选六幅历年个人摄影作品进行义卖两万余元善款将全部用于河南省开封市杞县官庄乡代寨小学的灾后重建和教育事业。

艺术佳作之所以动人心弦，是因为美的诞生，终须要艺术家的大智大慧，用大技大巧，采自然界万千精华倾心酿造，它高度提升了自然美、又诠释了自然美，非凡人所能造得，这就是艺术美的重要了。

眼下，中国“最美的书”设计师系列展第二回：“缘·书·影——袁银昌书籍设计暨摄影展”正在千彩书坊常德艺廊展出，展示了袁银昌设计的30余种书籍和10余幅摄影作品。

今年6月9日的“国际档案日”，吴德寅将这300多个泥人全部捐赠给了北京市档案馆。不舍是难免的，但他觉得：“再好的东西捂在自己家里有什么意思，别说我这不值钱的泥人了，人家国宝级的宝贝最后不都捐国家了吗?”更重要的是，热爱老北京文化的他，在如何让文化“活”起来这条路上，不放弃任何一种尝试。

刘佑局的画不能用一个很具体的名字来给它做定义，更不能用区域画派来他框住他的画是属于那一个“画种”，到目前为止，我认为估且把它称为“佑局画”最为准确。

作为中国第四代电影代表人物，李前宽一生致力于中国电影事业的发展。“我在电影前辈们的影响、培养、教育下，感悟到一个电影人如果要梦想成真，必须要有明确的目标，必须要有巨大的付出”“只要能推动中国电影发展，我都愿意摇旗呐喊、站脚助威”……正是因为有着这样的信念与决心，李前宽始终坚持奋斗在电影创作的实践一线，为广大观众留下了众多经典电影作品。

抗美援朝时期，她率领香玉剧社演遍了半个中国，用义演收入为空军捐献了一架战斗机，后又奔赴朝鲜战场进行慰问演出。常香玉曾担任中国戏剧家协会副主席、河南豫剧院院长等职，2004年因病逝世，后被国务院追授“人民艺术家”荣誉称号。

李鸣岩，1934年出生，国家一级演员。常演剧目有《太君辞朝》《望儿楼》《遇后龙袍》《钓金龟》《赤桑镇》等。她生于艺人家庭，曾受教于徐鸣策、安舒元、谭小培、贯大元、雷喜福、李多奎、李金泉、王玉敏、时青山等老师，是中国戏曲学校首届毕业的高才生。1958年拜李多奎先生为师，深得真传。

7月27日，在国家京剧院举办的刘秀荣先生追思会上，刘秀荣先生的弟子、天津京剧院著名表演艺术家王艳含泪说出了这番话。

刘秀荣，女，国家级非物质文化遗产项目(京剧)代表性传承人，国际金质奖章获得者。全国政协第九、十届政协委员，全国妇联第四、五、六、七届执行委员，中国文联第六届全国委员，中国戏剧家协会会员，国家京剧院艺术指导委员会顾问，国家一级演员，享受国家有突出贡献专家特殊津贴，中国戏曲学院客座教授。

步入耄耋之年的王文娟，优雅的外表之下依旧涌动着燃烧的激情。甚至随着年岁渐长，越来越让人感觉多了份“老顽童”般的诙谐幽默。“如果我再年轻十岁……”晚年的王文娟经常对学生和晚辈这样说。这几年，老人家虽然年事已高，身体虚弱，但只要院里有需要，她总是随叫随到。上海越剧院的公众号上也经常会出现王文娟参加组织生活、为青年演员上党课的信息。

他们感慨地说，“京剧是国粹，民族文化艺术绝对不能丢失，不能毁在我们这一代。我们也不能像一个守财奴，抱着老祖宗的东西不动，必须创新，与时代同步。不过，创新可以是内容、结构或形式，但不能变根。我们现在倒不担心京剧灭亡，就担心京剧一些老的东西丢掉了、变种了。”

刘秀荣的《我的艺术人生》一书由中国文联出版社正式出版发行。原本想请文学专家代劳的刘秀荣，最终决定还是由自己亲自动笔，这样更能将自己的人生和艺术“谈透”。在两年多的创作时间里，丈夫张春孝一直陪伴在刘秀荣身边，每当刘秀荣写到动情处，泪水模糊了她的眼睛时，耳边就会响起哭声，回过头来看到坐在身边的老伴，已是泪水涟涟。

她听别人说过戏曲越来越小众，但并不忧心，“这是我们的传统文化的瑰宝啊，弘扬中华民族的美德和道德风尚，又很通俗，连没文化的老妈妈都能听懂。我坚信京剧不会灭亡”。

楼胜说戏，一字半句不肯含糊。说《临江会》，“周瑜面对刘备是笑着，一扭头就露出狰狞的样子，心里喜悦，就从高台上往下翻，还有抖翎子、耍宝剑等等。同样的情节，在其他剧种里这样表现是不可思议的。它就是那么夸张，就是要把人物的内心放大。比如周瑜几次扯住刘备，周围的兵士都在吼叫，表现的可能只是周瑜内心的一个念头‘他要跑了，我得把他抓回来’。这个小小的念头在舞台上是以大幅度的动作表演出来的”。

唐朝写诗的人很多，有的人用诗来表达旷达心情，有的人用诗来诉说悲苦忧伤，还有人写某某天又被贬了，但只有他，专门写诗用来吐槽。他是大唐诗人中的一朵奇葩。纵观大唐文艺圈再找不到一个像他这样的诗人：丑，却有才华。

亲爱的老师，您就这样离我们而去，如同白素贞一般步履轻盈，做了您35年的弟子，我至今不愿相信。