舞蹈诗剧《只此青绿》在京连演18场创巡演纪录

剧照 中国东方演艺集团供图

4月8日至24日，舞蹈诗剧《只此青绿》在北京保利剧院连演18场，创下该剧巡演以来最高纪录。

连续三次加场，18场一票难求

舞蹈诗剧《只此青绿》自2021年8月北京国家大剧院首演后，在全国16个城市演出50场，积累了极高口碑，大麦评分高达9．7。2021年度观剧总结活动中，几乎所有受访网友都将该剧列为推荐剧目。

剧照中国东方演艺集团供图

2022年3月，舞蹈诗剧《只此青绿》二轮全国巡演首站海口站，从最初2场多次加场至最终10场，仍一票难求。众多“青绿粉”千里追剧，跨城连刷。据了解，海口站观众40％来自外地，其中有从首轮广州站后一路抢票追随连刷11场、海口站连刷6场，以及从哈尔滨、北京等千里之外寻剧而来的粉丝……

同样的情况也在北京复制，连续三次加场至最终18场，开票即售罄。据大麦网数据，多次购票观看《只此青绿》的观众占比约8％。北京保利剧院管理有限公司总经理姚睿介绍，在座位开放率75％的情况下，每场上座率达到98％，18场共1．9万人次观看，创造了中国舞剧在一个城市连续演出场次最高记录。

他认为这是疫情之下演出行业的奇迹，也是对整个演出行业的鼓舞：“受疫情影响，演出行业整体低迷的环境下，舞蹈诗剧《只此青绿》连日来的演出盛况，是剧院方和团方共同配合疫情防控措施，定期消杀、定期核酸，全力保障的结果。而最根本的，是制作精良的艺术作品必然能赢得市场和口碑的双丰收。”

剧照中国东方演艺集团供图

打造品牌IP，“青绿”周边产品受捧

中国东方演艺集团此前与苏酒、竹叶青茶叶、古越龙山黄酒、吉利汽车、海信电视、长城葡萄酒等多家国内知名企业合作开发联名产品，推出行业首款数字藏品纪念票、打造城市打卡地、策划线上互动话题，筹划制作电影版、动画版和戏剧现场等，为观众构建更多通往民族文化IP的桥梁。

在剧院大厅，每场演出都能看到文创售卖台前排起长龙，观众提早几个小时来领取限量纪念票，也在场刊、口罩、保温杯、香氛明信片、多层文件夹、笔记本、发带、丝绒包等周边产品前流连。刚刚上新印有“中国东方”字样的口罩，也成为受观众喜爱的热品。

观众排队购买文创中国东方演艺集团供图

作为观演前的“打卡地”，让每位观众在观演后都能将画中的一缕“青绿”带回家，抢购也成为常态。海口站曾因加场紧急调货，北京站却因为疫情影响常处于存货不足的状态，每场只能“限量供应”。如最新设计的行李牌、马克杯、帆布包、杯垫、书签、便利贴、雨伞等，仍在协调工厂紧急生产。

这种“供不应求”的现象充分说明《只此青绿》IP商业潜力巨大。中国东方演艺集团董事长景小勇表示，《只此青绿》与品牌的合作越来越丰富，越来越成熟，“这充分说明，我们的演出开始逐步从舞台走向生活，开始由舞台上的艺术走向生活中的艺术，实现了艺术与生活的有机融合。这种融合标志着舞台艺术作品的影响力跨越剧场的时空，开始向社会生活多个层面延伸。”

“只此青绿”被写入《新时代的中国青年》

4月21日，国务院新闻办公室首次专门就青年群体发布《新时代的中国青年》白皮书，“只此青绿”也被写入了白皮书：“从热衷‘洋品牌’到‘国潮’火爆盛行，从青睐‘喇叭裤’到‘国服’引领风尚，从追捧‘霹雳舞’到‘只此青绿’红遍全国，中国青年对中华民族灿烂的文明发自内心地崇拜、从精神深处认同，传承中华文化基因更加自觉，民族自豪感显著增强，推动全社会形成浓厚的文化自信氛围。”

早在被誉为最懂年轻人的B站“最美的夜”跨年晚会上，《只此青绿》就让年轻人狠狠体验了一把什么叫宋朝美学。在网络上，年轻观众用专业的“考据”来看《只此青绿》——演员的服装、妆容，台上的道具、布景，都被他们从文物中找到原型。打开B站或小红书等平台，搜索“只此青绿＋仿妆”等关键词，能搜出很多博主研究的舞蹈、发型等，这些在视频或图片中露脸展示的博主，基本都是二三十岁的年轻人。

“有人说，自己的座位在三楼，看不太清楚，但舞台上挂的那幅画，应该是范宽的《溪山行旅图》——他‘看’得没错。”总编导周莉亚、韩真常在网上阅读观众的观后感，这些评论让她们深刻地感受到年轻观众乐于输出，已成为剧目创作的参与者。

演员与观众合影中国东方演艺集团供图

剧组幕后，延续的“中国东方精神”

“青绿”剧组被同事们称为“最内卷”的剧组，总编导韩真认为，这种“卷”恰恰体现了中国东方演艺集团作为文艺工作国家队的精神内核：“每场演出前，都能看到演员自觉地在舞台上练功、站位，不同组别的演员在空无一人的剧场舞台上投入地诠释角色。”

第一次以“青绿”角色登上舞台获得观众们的认可，被网友称为“宝藏演员”的吴宇婷，北京首秀深受认可的“张展卷”张峻赫、被网友深扒出来的“徐展卷”徐铭启……中国东方演艺集团走过半个多世纪，“传帮带”的“中国东方精神”仍在延续。

演出81场，问及“青绿”的饰演者孟庆旸有何体会，她说：“具体到诠释的细节，都需要日复一日地思考和练习。需要注意到这个角色从始至终的层次变化，每一个地方，是否该眼睛用力，还是眉心用力，她是如何笑的，是否需要带有情感……”正如总编导周莉亚所言，《只此青绿》没有最终的版本，只有最好的版本。

在北京的演出中，“青绿”不仅吸引了各个不同年龄层的中国观众，印度、日本及阿联酋等驻华大使馆外国友人也走进剧场，对充满中国传统文化意蕴的舞台艺术赞不绝口，并发出赴外演出的邀请。用艺术讲好中国故事，期待舞蹈诗剧《只此青绿》未来与各国观众共同展卷，领略中华文化艺术之美。